故事融合了尼采深邃的哲思与莎乐美淡雅的魅力，整体营造出如诗如画的氛围。在威尼斯的若干场景中，氛围诡异而富有诗意，令人迷醉。而那段由两个身形似L的男子激情舞动的镜头，实际上是尼采心中魔鬼的幻象，象征着内心的纷扰与野性。影片采用了舒曼、莫扎特、马勒以及约翰·斯特劳斯的音乐作品，唯独没有瓦格纳，使得音乐在营造气氛方面更加细腻多变。这段电影如一首挥洒自如的诗，将哲学、艺术与幻觉揉合在一起，令人久久难以忘怀。这部影片以其独特的艺术视角和深刻的情感表达，彰显出导演对历史与幻想的巧妙融合。音乐的选择极富品味，提升了影片的审美层次，而多个场景的梦幻氛围则让观众沉醉其中，像是在一场美丽而深邃的梦境中漫游。影片成功地将哲学思考与视觉盛宴相结合，成为一场富有诗意的视觉和心灵之旅。